top of page
27-28-29.jpg

Запускаем новое направление:

AVLAB - программа, посвящённая актуализации аудиовизуального подхода

в лайв-перформансах

 

В этом сезоне мы представим коллаборации между аудио- и медиа- художниками: лайвы, лекции и воркшопы от артистов с различным бэкграундом. Главной целью станет раскрытие момента синергии при взаимодействии двух различных медиумов. 

Кураторы : Анастасия Blur и Мария Манторова.

Ближайшие планы в рамках программы:

27 сентября : Алексей Шульгин и Kami Usu

Дуэт пионера медиа-арта Алексея Шульгина и медиа-художницы и Vj Камили Юсуповой (Kami Usu): нойз и даб в сопровождении оригинального видеоряда, генерируемого в режиме реального времени на основе культурных кодов прошлого. Перед концертом также пройдет лекция Алексея - «Аудиовизуальные интерфейсы и концептуальные идеи. 1990-е — 2000-е». В ходе лекции Алексей расскажет о проектах, созданных на рубеже тысячелетий, их судьбе и международном контексте.
 

28-29 сентября : воркшопы по TouchDesigner

​Двухдневный воркшоп по популярному в среде современных видеохудожников и видеодизайнеров программному обеспечению TouchDesigner (продукт компани Derivative). Камила Юсупова, медиа-художница и VJ, познакомит участников с возможностями программы для создания аудиовизуального контента и поделится своими приёмами и инструментами, которые она использует в своей практике. Воркшопы рассчитаны для начинающих,  2 дня по 3-4 часа с перерывом. 

20 октября : Александр Зарипов и Алексей Лизунов

Александр Зарипов - композитор, саунд дизайнер, мультиинструменталист. Профильно работает со звуком в мультимедийных проектах, является частью студии Radugadesign.

Алексей Лизунов - медиахудожник из Санкт-Петербурга, более 10 лет разрабатывает как коммерческие, так и арт-инсталляции. Создает графику и стейдждизайн для артистов (Boulevard Depo, Obladaet, Mnogoznaal).  Участвует в  фестивалях («Ночь света в Гатчине»,  Intervals, Efest, PPF, Gamma). Работает с танцевальными спектаклями (совместные  проекты с командой «Балет.Театр», Владимиром Варнавой, театром современного танца «Каннон Данс»).

26-27 октября : воркшопы по vvvv

VVVV-среда, предназначенная для облегчения работы над большими медиа-инсталляциями с физическими интерфейсами, интерактивными визуальными эффектами в реальном времени, со звуком и видео, взаимодействующими с несколькими пользователями одновременно. Техника широко востребована при оформлении художественных выставочных проектов, музейных пространств, для создания особой атмосферы на городских событиях, концертах, конференциях и в коммерческом секторе (оформление витрин и магазинов, уличные проекции на зданиях и объектах). Интерактивность инсталляций зависит от контекста работы — это может быть как реакция на движения посетителей или звуки, так и программирование определенного сценария передвижения объектов инсталляции. Воркшопы рассчитаны для начинающих,  2 дня по 4-6 часов с перерывами. 

27 ноября : перформанс «МУУС»

МУУС (Якт. - Лёд) — аудиовизуальный перформанс, исследующий процессы трансформации. В центре композиции — фрагмент льда, постепенно таящий под воздействием окружающей среды. Лед становится одновременно музыкальным инструментом и визуальной метафорой изменений, ускользающей временности и хрупкости природы. Каждая капля воды, падающая с таящего льда преобразуется в звук, создавая динамическую звуковую ландшафтную композицию.

Автором выступает Александр Козлов — саунд-дизайнер, 3D-художник, автор мультимедийных инсталляций. Его работы были представлены на Новой сцене Александринского театра, Центре современного искусства им. Сергея Курёхина, на фестивале “Ночь света” в Гатчине, в Русском музее, Филармонии им. Чайковского (Мск), им. Шостаковича, Планетарии №1.

11 декабря : Andre Svibovitch. Аудиовизуальный перформанс «Трудности перехода»

Андре Свибович — известен как аудиовизуальный художник исследователь в области синестезии.

Аудиовизуальный перформанс «Трудности перехода» раскрывает исключительный, личный опыт художника проживающего в мегаполисе. Это концентрированная а/в эссенция, с расширенным звуковым диапазоном и возможностью ускорять время и менять его местами. Трудность перехода — это та невидимая линия возникающая между черным и белым, творческое напряжение.

Перед перформансом Андре Свибович расскажет о принципах построения аудиовизуального произведения.

13 февраля : перформанс _LA_OBRA_

В основе перформанса — роман Адольфа Бьой Касареса «Изобретение Мореля». Актриса воспроизводит отрывок из романа, в то время как художник пишет ее портрет, а композитор создает многосоставное звуковое полотно, соединяz разные жанры электронной музыки, вплетая в него голос актрисы и звуки движения кисти по холсту.

Авторы перфоманса:

Кирилл Архипов —  композитор, автор камерной, симфонической и электронной музыки. Член союза композиторов России, резидент musicAeterna и Дома Радио. Исследует механизмы коммуникации, хрупкости и амбивалентности внутри и вокруг человека.

Ирина Короткая — междисциплинарная художница, магистрантка программы Art&Science Университета ИТМО. Работает в жанре научно-технологического искусства, также ее интерес сосредоточен в области звукового искусства и sound studies. Обращается к темам физики, геологии, астрономии и информатики, работая с ними через призму современных философский идей.

Анастасия Балуева — актриса, перформер, художница. Работает с пластическими и голосовыми возможностями человеческого тела.

bottom of page