 |  |  |  |  |
|---|---|---|---|---|
 |  |  |  |
Научно-художественная лаборатория «Подземные реки»
в рамках 5-го Кураторского форума «Арт-резиденции: художественный нексус»
Организаторы:
Северо-Западный филиал ГМИИ им. А.С. Пушкина,
Центр Art & Science Университета ИТМО,
Лаборатория новых медиа Новой сцены Александринского театра
11 медиахудожников, вдохновляясь мифами, легендами и теорией «глубокого времени», в течение двух месяцев исследовали подземное пространство Петербурга и вместе с кураторами проекта, философами, урбанистами, гидрогеологами, палеоботаниками создали AR-работы, проявляющие незримые процессы под асфальтом.
Объединяя мифологию, урбанистику, современную науку и художественное воображение, проект «Подземные реки» стремится углубить наше понимание подземного мира. Художники по-разному интерпретировали информацию, полученную в лаборатории. В их работах можно найти грезы о прошлом города и эсхатологические видения его будущего; хтонических существ и водных богинь из потусторонней вселенной городской мифологии; темные волглые тела плавунов; миражи водотоков и источников, которых больше нет. Скрытые подземные ландшафты, водные горизонты, древние недра земли продолжающие влиять на наш город сегодня, затерянные истории становятся видимыми и ощутимыми в дополненной реальности, благодаря искусству.
Результатом стал городской маршрут на базе приложения New stage XR
 |  |  |  |
|---|
ВЫХОД В ГОРОД: АРХАНГЕЛЬСК
междисциплинарная лаборатория городской среды
Проект организован Московским музеем современного искусства (ММОМА)
при поддержке Президентского фонда культурных инициатив
Междисциплинарная лаборатория городской среды «Выход в город» позволяет открыть новые имена, создать пространство для творческого высказывания и благоприятную среду для креативной работы в разных регионах России. .
Лаборатория направлена на глубокое и внимательное изучение потенциала локальных креативных сообществ, а также на обмен знаниями и предоставление молодым авторам возможности поработать с профессионалами сферы в привычной знакомой среде. Итогом стали мультидисциплинарные художественные проекты на стыке трех направлений: медиа-арт, саунд-арт и паблик-арт, учитывая его географическую, историческую и культурную специфику.
Результаты участников были представлены 29 и 30 июня в рамках международного фестиваля «Белый июнь»
 |  |  |  |  |
|---|---|---|---|---|
 |  |  |  |  |
 |
НОВАЯ ЭЛЕКТРОННАЯ МУЗЫКА на Новой сцене
"Лаборатория новых медиа", лейбл "Симфоническая Тишина Внутри (SSI)" запустили новое направление на Новой сцене Александринки, посвященное электронной музыке. В программу входят лекции, концерты и шоукейсы фестивалей, которые будут посвящены разным жанрам электронной музыки и медиаискусства.
Кураторы проекта: Илья Symphocat, Анастасия Blur.
Уже состоялись шоукейсы Мурманского аудиовизуального фестиваля ИНВЕРСИЯ, фестиваля медиаискусства INTERVALS из Нижнего Новгорода, фестиваля новой импровизационной и экспериментальной музыки РИХТЕРФЕСТ, фестиваля пространственной музыки EPICENTROOM, конференция по электронной музыке при участии академии Резонанс СПб, фестиваль NUR из Казани, фестиваль SOUNDAROUND из Калининграда.
Подробнее ..
 |  |  |  |  |
|---|---|---|---|---|
 |  |  |  |  |
 |  |  |
ПОВТОРИ МОЕ ИМЯ
два города, две зеркальные инсталляции,
бесконечная вариативность и множество одного и того же
80-часовая инсталляция в традиции искусства выносливости от робохореографа Дмитрия Масаидова совместно с художниками Ильёй Карпелем и Марией Рожковской. Работа направлена на поиск интерфейсов коммуникации между человеком и роботом-манипулятором. Эта инсталляция – зеркало возможного будущего, а её материал – отмеренные роботом движения человека, хрупкая взаимная настройка. Движения робота идеальны и выстроены, им сложно соответствовать.
Проект был представлен в форме инсталляции, открытой для зрителя с 27 по 29 сентября на двух площадках: дизайн-завод Флакон в Москве и Севкабель Порт в Санкт-Петербурге.
видеофрагмент перформанса в Санкт-Петербурге - https://youtu.be/zpYhJTqRxDU
статья о примерах искусства выносливости
 |  |  |  |  |
|---|---|---|---|---|
 |  |  |
СТРАВИНСКИЙ. ВЕСНА
На Новой сцене Александринского театра состоялась премьера нового технологического проекта «Стравинский. Весна» , где музыкальное произведение Игоря Стравинского «Весна священная» встречается с современными инженерными решениями. Живая оркестровая музыка, промышленные роботы, лазеры, свет, саунд-дизайн — части единой мультимедийной композиции концерта «Стравинский. Весна». Компания KUKA Russia выступила генеральным партнёром проекта, предоставляя 2 промышленных робота-манипулятора своего производства для этого уникального концерта.
Организаторы: команда ABRACADABRA group — авторы успешно реализованных проектов на таких крупных площадках как: РАМТ, ЦДР, Винзавод, залы Парка Зарядье, Геликон-Опера, МХАТ им. Горького, Люмьер-Холл.
Иван Дерендяев — Режиссер, Игорь Берендеев — Дирижер, Дмитрий Масаидов — Технический руководитель,
Денис Новиков — Арт-инженер, Илья Карпель — Медиа-директор, хореограф, Андрей Борисов — Звукорежиссер
Татьяна Мишина — Художник по свету, Арсений Черниченко — Исполнительный продюсер,
Анастасия Дамарская — Арт-менеджер
Соорганизаторы: Новая сцена Александринского театра и программа «Лаборатория новых медиа».
Генеральные партнеры: KUKA, Концерн R-ПРО
Партнеры: SENSE арт-группа, Цифровая лаборатория 2,5, Robohall.com, Дизайн-завод «Флакон». Административный партнер: ProArtis Art-Management Center
Запись финального дня концерта
 |
|---|
РОБОТОТЕХНИЧЕСКАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ “МАНИПУЛИРУЙ ТО”
к премьере "Стравинский.Весна"
“Манипулируй то” стала первой робототехнической конференцией на Новой сцене Александринского театра, на которой рассмотрена важность художественного вклада в область робототехнических исследований, его социальных и культурных последствий, а также рассмотрение промышленных роботов-манипуляторов как средство художественной выразительности.
Конференция включила в себя однодневный форум 23 мая с приглашенными спикерами, круглым столом и обсуждением концерта, а также питчинг сессии 24 и 25 мая, на которых эксперты рассмотрят как ранее демонстрировавшиеся публики проекты, так и еще нереализованные концепции, в которых присутствуют роботические машины.
Участники: Ильдар Якубов, Роман Тимофеев, Егор Крафт, Максим Силенков, Ильдар Якубов, Иван Дерендяев, Наталья Федорова, Алексей Кораблев. Куратор конференции: Виктор Кудряшов.
 |  |  |  |  |
|---|---|---|---|---|
 |  |  |  |
ПЕРФОРМАНС-ЛАБОРАТОРИЯ: ТАНЕЦ И ЦИФРОВЫЕ ТЕХНОЛОГИИ.
Фестиваль "ФОРМЫ ТАНЦА", 8 января 2019 года
"Лаборатория новых медиа" и Мастерская современного танца Escabo. Stage подготовили специальный проект для фестиваля - однодневную лабораторию, посвященную новым возможностям выражения танцевального искусства. Лаборатория проходит в режиме реального времени: включает в себя техническую и хореографическую импровизацию, исследуется рождение танцевального движения танцора-перформера с помощью новых цифровых средств выразительности и их влияние на структуру танцевальной композиции.
Кураторы и организаторы лаборатории: Анастасия Брюханова и Андрей Бундин.
Участники ЛНМ: Дмитрий Антропов, Филипп Гузеев, Георгий Облапенко, Марина Блинова, Валерий Белов.
Танцовщики: Лота Головачева, Елена Чурилова, Майя Селезнева.
 |  |  |  |  |
|---|---|---|---|---|
 |  |  |  |  |
Самая длинная ночь во Французском Институте в Санкт-Петербурге.
21 декабря 2018 года - серия интерактивных световых инсталляций.
Идея художественной трансформации пространства Французского института зародилась во время мастер-классов французской художницы по свету Кэти Олив, организованных в 2018 году совместно с Французским институтом в России для студентов Высшей школы светового дизайна Университета ИТМО и «Лаборатории новых медиа» Новой сцены Александринского театра.
Идея и концепция: Кэти Олив (Франция), Стас Свистунович (Россия)
Кураторы и организаторы программы инсталляций: Анастасия Брюханова, Стас Свистунович, Екатерина Святлович.
Участники: Алексей Алексеенков, Ирина Амплеева, Наталья Бойкова, Дарья Вахрова, Александра Лежнина, Яна Марудова, Катерина Муравьева, Лейсян Мустаева, Альберт Мухин, Ольга Поскребышева, Анастасия Раевская, Екатерина Святлович, Наталия Фролова
 |  |  |  |  |
|---|---|---|---|---|
 |  |  |  |  |
 |
Международная летняя школа "Experimental Interaction Design: Designing wearable technologies for performative arts” / "Экспериментальный интерактивный дизайн: проектирование носимых устройств для перформативного искусства".
26 -31 августа 2018 года
Организаторы школы: The HCI group at Tallinn University Институт цифровых технологий Таллинского университета, Tallinn Summer School Международная летняя школа, Высшая школа светового дизайна Университета ИTMO CLD ITMO University и Лаборатория новых медиа.
Основная цель летней школы — предоставить участникам возможность создать свою цифровую среду и повысить уровень знаний в сфере цифровых медиа. Основное внимание уделяется Нейротеатру, особому типу интерактивного театра, где зрители и/или актеры могут невербально взаимодействовать с помощью компьютерных нейроинтерфейсов, биосенсоров и исполнительных устройств. Участники на протяжении четырех дней работали в командах для исследования основных технологических элементов и существующих прототипов Нейротеатра. Видео с финального показа на Новой сцене Александринского театра: facebook.com/tallinnsummerschool/videos/721839614842669/
 |  |  |  |
|---|
Инсталляция Пийя Тикки "Одержимость"
в рамках конференции "СВЕТОВОЙ ДИЗАЙН-2017"
Даты проведения: 12-13 октября 2017 года
12–13 октября 2017 г. на Новой сцене Александринского театра состоится четвертая международная научно-практическая конференция «Световой дизайн – 2017». Конференция организована творческим объединением светодизайнеров RULD, Высшей школой светового дизайна Университета ИТМО. Мероприятие является открытой международной дискуссионной платформой для представителей науки, бизнеса, искусства и инновационных технологий и соберет свыше 500 ведущих российских и иностранных экспертов в области светового дизайна, архитектуры, искусства, урбанистики, инженерии, IT, мультимедиа-технологий и смарт-фэшн.
В рамках конференции будет представлена интерактивная инсталляция "Одержимость", созданная финской художницей Пией Тиккой в формате управляемое кино.
Инсталляция «Одержимость» исследует природу эмоций в кино и представляет собой пространство, в котором установлены специальные кресла и экраны, зритель становится не только участником процесса, но и влияет на развитие сюжета на экране. Как развивается повествование, как рождается ритм и звуковой ландшафт — все это зависит от того, как зритель ощущает эмоциональную динамику между персонажами. Специально для этой работы была создана новая форма программирования изображения и его монтажной системы, установлены специальные датчики в креслах, которые считывают эмоциональное состояние сидящих. Таким образом, переживания зрителя оказывают воздействие на повествование, составляя атмосферный круговорот постоянного взаимодействия со зрителем и пространством повествования.